服务项目 |
古董修复培训,古陶瓷无痕修复培训,古董艺术品修复培训,金缮修复培训 |
面向地区 |
古陶瓷修复有三种:研究修复、展览修复、商品修复。
修复元青花双狮戏球八棱玉壶春瓶
修复元青花双狮戏球八棱玉壶春瓶
商品修复可上溯到清中期，宫里太监把破损的偷拿出宫，修好了卖出，所用材料有蛋清，虫胶，糯米汤等等，渐渐的就有了这种行业。清末，古陶瓷修复技艺已在社会上初步形成，当时主要用虫胶、树胶和鱼胶作为黏合剂，也有采用锯钉的办法，走街串巷来修补民间一些残破瓷器。开埠后，这里更是古董商云集，古陶瓷极易破损的特性催生了一批修复人才，饶鸿发算是这项技艺的鼻祖。
解放前后又提高了一步，材料有漆片，醇酸瓷漆，硝基瓷漆，丙希酸热固漆，前几年上海博物馆研发了专利仿釉树脂，把商品修复又提高了一步，全国以商品修复古瓷为职业的也就十人左右，所用的方法大同小异，只是所用材料的不同。
对高古器的修复，常用的方法是将残缺处，用玻璃胶调和用出土器碾制成的粉末加水彩颜料，填充在破损处，使之平整如初，过几天，再粘上黄泥土，出土物修复就完成了。
折叠修复工具
我朋友闽建阳古街的陈良先生，
传承人蒋道银
传承人蒋道银
修复本领甚是了得，他的修复技术已达到相当高的水平，是古瓷修复。有的损坏的器物经他的巧手魔术般的修复后，我常误以为是完器;他的工作室有12平方米，但他的工具并不多，其桌上摆放着几瓶化学制剂、数把刀具和喷笔、超声波清洗机、小鼓风机、水彩颜料、打磨机、加热器、锉刀等。桌旁有一台"长风"牌空压机。
他告诉我，虽然粗看修复工具很简单，但其中的学问颇深。如一条冲口，其修复的技术难度却较高，要分清洗、加固、做色、喷绘、上釉等数个步骤，所以一般修复一件器物通常需要一至两个月。
折叠修复顺序
一、清洗
二、粘接
三、打底---补配缺，打磨
四、做底色
五、做釉下彩
六、仿釉
七、做釉上彩
八、做旧
古陶瓷修复技艺是一项综合造型、雕塑、色彩、书法、绘画、化工等的特殊艺术创作。古陶瓷修复一件一件精雕细琢，一条看似简单的青花线条，在修复过程中仍然要做到“色分五彩”。整个修复过程包括拆卸、清洗、补缺、打磨、打底、上色、上釉、做旧等多个步骤。2011年，古陶瓷修复技艺入选第三批上海市非物质文化遗产名录。2014年11月11日，古陶瓷修复技艺经批准列入第四批非物质文化遗产名录。
在中国，古陶瓷修复是一项历史悠久的传统工艺，《景德镇陶录》中记载了景德镇陶工粘合碗盏的方法：“粘碗盏法，用未蒸熟面筋如筛，净细石灰少许，杵数百下，忽化开入水以之粘定缚牢，阴干。自不脱，胜于钉钳……”《景德镇陶录》卷八。后，古陶瓷修复技术逐步纳入文物保护科学的范畴中去。
古陶瓷修复遵从的原则：
1.可逆性（即对文物实施的所有干预性操作均能被安全解除）。
2.相容性（直接与文物接触的保护修复材料与器物的原材质相容，并不会互相排斥或者破坏。
3.稳定性（引入到文物内的材料要尽可能长久保持其特性）。
4.小干预性（保障干预操作尽量少的影响文物采集及其承载的信息）。
5.美学性（即修旧如旧。修复后看不出修复的痕迹，让文物恢复其原有的生命和活力）。
修复古陶瓷器和其它文物，不同于修理普通器物，需严格遵守文物修复原则。在实施修复中忠于实物的历史原貌，反对操作者主观臆造，随意加工改变。对修复中的每一道工艺都要做到有据可依、有据可查，并具有再修复的可能性。我们的口号是“整坏为好，整旧如旧”，反对整旧如新。
青铜器主要分为礼乐器、兵器及杂器。乐器也主要用在宗庙祭祀活动中。礼器是古代繁文缛节的礼仪中使用的，它带有一定的神圣性，是不能在一般生活场合使用的。所有青铜器中，礼器数量较多，制作也较精美。礼乐器可以代表中国青铜器制作工艺的较高水平。礼器种类包括烹炊器、食器、酒器、水器和神像类。这一时期的青铜器装饰较为精美，文饰种类也较多。
广州古陶瓷无痕修复
2012年8月24日《中国文物报》刊登了我的文章《捆绑者的舞蹈——我对古陶瓷修复的理解》。五年多的时间过去了,时代在发展,行业在进步,自己在深入。我对古陶瓷修复的理解也发生了比较大的变化,有必要对这些理解再进行一次梳理和总结。2017年8月出版的《工匠文化:湖北文物保护修复系列丛书·古陶瓷修复技艺实录》(以下简称《古陶瓷修复技艺实录》)就是在这个主旨下应运而生的。
本书从3000多件破损古陶瓷的修复记录和档案中提取出具有代表性的图片和文字资料,分古陶瓷修复的“历史与认知”“安全与配备”“准备与记录”“技术与实施”“技艺与实施”“报告与研究”“困惑与未来”七个章节详细讲解了古陶瓷保护修复的实际操作过程和综合利用手段,集中展示了湖北省文物交流信息中心过去20年间在古陶瓷保护修复理论和实践、古陶瓷修复技艺传播和古陶瓷修复衍生产品研发等方面所取得的成果,反映出我对古陶瓷修复技艺新的理解。
这种理解上的变化和丰富主要基于以下四点:
技艺主体太宏大、够深邃
古陶瓷修复技艺针对的主体——古陶瓷是个太过宏大、深邃、特殊的群体。特别对于中国这个陶瓷之国来说,它自目前有据可查的两万年前出现,伴随着民族的整个文化历史,从未中断,时至今日还将继续陪伴下去。那么多的品种、那么多的工艺、那么多的受众,有的束之高阁,是保存在博物馆或家庭收藏的无价珍宝;有的日常使用,是普通人的生活用具。可以说陶瓷就是中国人的完整生活。这一点是其他人类造物所不能比肩的:书画是艺术无功用,玉石是装饰无必需,金属器、杂项是历史无延今。所以古陶瓷修复技艺不能统而论之,它按对象和目的进行分类。《古陶瓷修复技艺实录》就此把它分为了器物型修复和文物型修复两大类型:器物型修复以恢复陶瓷器功能为初衷,会在一定程度上改变陶瓷器外观,进而采用附加装饰内容或改变原有功能的方式进行艺术再加工,达到保护陶瓷的目的。它分为功能型和艺术型修复,包括锔瓷、金缮、其他材质嫁接等方法;文物型修复则属于现代文物保护与修复理念控制的范畴,它以保护为要务,遵循文物保护修复原则,按照文物价值的展示内容科学地、有尺度地恢复其稳定性和应有的艺术性。包括考古型、陈列型和复原型保护修复。
技艺体系需扩充、担责任
就古陶瓷文物型修复来说,技艺只是其组成部分。古陶瓷器作为文物,其存在的意义已不限于本体工艺的展示,而是其所处时代和经历“烙印”在其身上信息的整体展示。要使修复后的破损古陶瓷正确、充分地反映出这些文物信息,修复手段、修复尺度就得依靠科学的分析检测和详实的资料研究来决定。保护修复后为了使它们的性状保持稳定,设置合适的保存环境并对环境进行监控也是的。所以《古陶瓷修复技艺实录》除了阐述技艺,还收纳了“安全与配备”“准备与记录”“报告与研究”等内容,试图以体系化的架构体现古陶瓷文物保护修复的维度和历史责任。
技艺内容有共性、容个性
具体到古陶瓷文物型修复技艺,其流程为(保护)—清洗(拆分)—粘接—补缺—打磨—打底—上色—做旧。每个步骤针对不同的对象会使用不同的技法进行处理。我认为可以分为两个阶段,个步骤按标准规范,靠技术能力执行,偏重于术;后五个步骤根据每位修复师个人的方式来处理,偏重于艺。所以《古陶瓷修复技艺实录》将古陶瓷修复的实施分为技术与技艺两章来阐述,既体现出文物保护的客观科学性,又体现出我个人的主观认知和实践。
技艺功用立本位、能延展
回到宏观的层面上,古陶瓷修复技艺在当下这个信息传递发达、创新意识无所不在的时代,它既有本位功用——满足古陶瓷文物保护的需要,也具备延展功用——成为文化创意思想和产品的材料和元素。《古陶瓷修复技艺实录》试图打破古陶瓷修复“修旧如旧”的传统思维,树立在一定范围内“改变”“嫁接”“重构”也是修复,也是能使历史遗存更好传承的新理念。
本书的编写与出版得到了许多领导、老师和同行的大力支持。湖北省文化厅党组成员、湖北省文物局局长黎朝斌和我的老师、古陶瓷修复技艺非物质文化遗产传承人、上海视觉艺术学院教授蒋道银先后为本书作序。黎局长指出,该书在深入阐述古陶瓷保护修复技艺的实施步骤和手法技巧的同时,结合当今时代和湖北地域的特点,展示了古陶瓷修复人对这一古老技艺新兴发展的思考和行动,具有很强的实用性、指导性和前瞻性。它的出版对传承传统文化、唤起公众对文物的兴趣、弘扬“工匠精神”、建设湖北文物保护队伍都具有重要的意义。蒋先生指出,近年来我国越来越重视对传统技艺的保护传承。各地相继将古陶瓷修复技艺列入非物质文化遗产名录并确定传承人。本书的出版无疑会进一步推动此项技艺向广度和深度发展,对全国的文物修复从业者和爱好者起到重要的启迪和示范作用。
尽管如此,我自己清楚从艺二十年写成的这本书在伟大如史诗般的陶瓷和其修复技艺的发展进程面前,实在显得自不量力。我在书中写道:“古陶瓷修复技艺探索之路靠每一个亲历者的修行延续,没有时限,没有尽头,永远在跋涉的路上。这本书记录了二十年来我们在这条道路上的行进痕迹,这些痕迹有深有浅、有对有错,还望各位方家批评指正,以便给我们的思维和技艺一次纠正与提高的机会。”
近期浏览
